容纳“百川”的千年绝技

    “真人借假人的影子迷人，假人借真人的唱腔抒情”“借虚事指点实事，托皮人渡化真人”……

    皮影戏，是让观众通过白色布幕，观看平面偶人表演的灯影而产生艺术效果的戏剧形式，戏中的平面偶人以及场面道具景物，是民间艺人用手工刀雕彩绘而成的皮制品。

    记者了解到，关于皮影戏的起源与形成，历史上无明确记载。

    如今，多数专家学者认为，皮影戏开始于汉朝，主要依据《汉书·外戚传》的记载：相传汉武帝刘彻最宠爱的妃子李夫人过早去世，汉武帝思念不止，常常彻夜难眠。这时候，有齐人少翁深知汉武帝的心事。他花了３个昼夜，用皮子雕刻了和真人一样大的李夫人形象，涂上颜色，学着李夫人生前的动作，在室内挂起了一块白色方形帷幕，点上灯烛，让汉武帝坐在方帷外观看，少翁贴着帷幕操纵皮人，那影子就像真人一样……

    从汉朝起，皮影戏慢慢发展，各地的乐调、民歌、唱腔、戏剧、雕刻、剪纸等艺术元素深深地融会其中，而因中国各地风俗的不同，皮影各具风格。

    远播海外

    皮影戏自诞生以来，不仅在国内广泛流传，在国外也流传颇广。

    中国民间文艺家协会会员、山西省孝义市皮影研究会会长侯丕烈告诉记者，到清代，皮影戏除了西藏、新疆等少数几个省区外，在国内许多地方留下了痕迹。与此同时，皮影艺术从元代起，就开始远播海外。

    据介绍，在元代，皮影戏随军队传到了南亚。波斯（伊朗）历史学者瑞士德·安定曾说：“成吉思汗的儿子在位时，曾有演员到波斯，能在幕后表演特别的戏曲，内容多为国家的故事。”实际上，这位波斯（伊朗）历史学者说的是中国皮影戏。

    皮影戏还传播至土耳其、泰国、缅甸等国家。在土耳其，皮影戏有“卡拉格兹”的别称。

    １８世纪中叶，皮影戏传到欧洲，各国艺术家对中国的皮影戏表现出了浓厚的兴趣。１７７４年，德国文学家歌德曾在威兰博览会上把中国皮影戏介绍给德国观众，并在１７８１年８月２８日他生日那天主持演出了皮影戏《米拉瓦的生平》。

    渐被“尘封”

    皮影艺术属于综合艺术，它融雕刻、绘画、戏曲、音乐为一体。然而，在现代化的冲击下，这种传承千年的艺术格外脆弱。

    中国民间文艺家协会会员、山西省孝义市皮影木偶艺术博物馆馆长朱文告诉记者，因为皮影是一种综合的艺术，所以只要缺少其中一项，无论是乐手、表演者，还是雕刻艺人，便陷入瘫痪状态。

    然而，随着社会的发展进步，特别是电视机进入家庭后，这种曾经受宠的皮影戏被冷落了。

    传承人老了，离去了，或者改从他业，那些老戏班里曾经传世的“家什”，竟然被搬到了古玩市场，变成了“卖品”。

    “其实，老艺人看到无声电影时，就意识到危机来了。”朱文说。

    据介绍，在皮影戏最繁荣的时期，仅山西省孝义市就曾有４０多个皮影剧团，而现在早已不再演出了。

    如何振兴

    尽管皮影戏遭遇“难题”，但近年来其生存环境似乎出现“好转”迹象。

    ２００４年８月，我国加入了联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》。

    ２００６年，国务院下发《关于加强文化遗产保护工作的通知》，《通知》明确要求，要进一步加强对文化遗产的保护，并决定从２００６年起，每年６月的第２个星期六为中国的“文化遗产日”。由此掀起了新一轮从政府部门到普通民众保护文化遗产的高潮。

    记者先后两次采访朱文，他近日接受采访时，他一改两年前不大振作的精神状态，兴奋地告诉记者：“我的愿望是：带着皮影戏先走遍山西孝义，再走遍山西吕梁，最后走遍全国……这样做的目的，是要让人们了解自己民族的艺术。”

    据介绍，朱文已经出版了１套３本《孝义皮影戏史话》，他的皮影班子开始筹建，眼下，又有几个“徒弟”拜他为师。

    皮影戏的发展前景依然不容乐观，其传承发展面临３大难题。

    首先，皮影艺术依然存在传承危机。在山西孝义市，掌握皮影手艺的民间老艺人眼下只剩两三位了。

    其次，皮影戏剧目陈旧，“精华”难传。记者了解到，皮影剧目创作停滞，剧目品种陈旧的情况依然较为突出。

    此外，由于周期长、难度大、收入偏低等原因，不少艺人不愿意花太多精力认真学习皮影技艺，导致皮影艺术的精华难以承传；由于皮影戏人才老化断层，教学只限于口传心授，造成表演技艺技巧逐渐流失。

    第三，皮影戏面临创新难题。朱文告诉记者，他现在已经改变过去以戏剧影人为主的皮影创作，制作出了一些小动物，编创出了一些孩子们比较喜爱的剧目，但皮影戏毕竟是多种艺术的集合体，打造能吸引人的精品剧目依然很难。

    “其实，当今社会对文化遗产的传承，不能说不重视，只是我们不知道如何做而已，为此，我们打算积极探索出一条新路，为中国皮影戏的振兴作贡献。”孝义市委宣传部长李殿生说。（新华社记者原碧霞）